Ukiyo-e : peintures traditionnelles japonaises et artistes célèbres

Qu’est-ce qui vous vient à l’esprit en premier quand vous pensez à « l’art japonais » ? Manga/animé? Artisanat traditionnel comme la ferronnerie et la poterie? Ou peut-être un paisible jardin japonais? Vous pouvez penser à différents sujets, mais il existe un genre d’art japonais qui a une longue histoire et qui est unique : Ukiyo-e (浮世絵). Les peintures japonaises ukiyo-e ont divers sujets représentés tels que Mont Fuji, les villes locales et la beauté, et ont établi une importante culture de la peinture au Japon. Découvrons-en plus sur le charme d’Ukiyo-e cette fois.

Qu’est-ce que « Ukiyo-e » ?

L’ukiyo-e est un genre d’art japonais né au début Période Edo. Jusque-là, l’art et la culture étaient quelque chose qui était principalement inaccessible pour le grand public. Au Japon, seuls les citoyens privilégiés et de la classe supérieure pouvaient entrer en contact avec la culture artistique avant la période Edo. Cependant, pendant la période Edo, la vie des citoyens s’est améliorée à mesure que tout le pays devenait plus stable. En conséquence, un groupe plus important de personnes est venu apprécier l’art et la peinture.

Le terme Ukiyo (浮世) est utilisé pour décrire les aspects de la vie urbaine dans la culture pendant la période Edo, en particulier en ce qui concerne le divertissement. Ukiyo signifie littéralement « monde flottant » et Ukiyo-e (浮世絵) sont des gravures sur bois japonaises qui représentent souvent des geisha, lutteurs de sumo et Acteurs de Kabuki, de beaux paysages comme le mont Fuji, des scènes du folklore local, de la flore et de la faune et bien plus encore. Initialement, les peintures ukiyo-e étaient dessinées une par une à la main. Mais plus tard, une méthode d’impression au bloc de bois a été développée, ce qui a facilité la publication de milliers d’estampes ukiyo-e. Par conséquent, le prix d’une impression ukiyo-e serait d’environ un bol de Soba (¥300) à cette époque, et un plus grand nombre de personnes pouvaient se permettre d’acheter de l’art. Aujourd’hui, l’art ukiyo-e joue un grand rôle en tant que matériau important pour apprendre leur vie quotidienne et leur culture de l’époque. Maintenant, regardons quelques artistes ukiyo-e d’ici.

1. Moronobu Hishikawa

Hishikawa Moronobu (菱川 師宣) était l’un des artistes ukiyo-e qui a vécu au 17ème siècle et a établi le genre de peinture appelé « Ukiyo-e ». Il est parfois appelé « le fondateur de l’ukiyo-e ». Moronobu, passionné de dessin depuis son plus jeune âge, a appris par lui-même les techniques de la peinture. Après son arrivée à Edo, l’actuelle Tokyo, on lui a demandé de dessiner des illustrations pour des livres d’images, en utilisant le style de la gravure sur bois. Bientôt, ses peintures sont devenues populaires parmi les citoyens d’Edo. Cependant, les livres avec des illustrations gravées sur bois étaient toujours un prix que tout le monde ne pouvait pas se permettre. Par conséquent, Moronobu a commencé à produire un morceau d’illustrations sur bois comme une forme de «peinture unique», et pas seulement pour des illustrations de livres. De cette façon, il a réussi à diffuser les peintures Ukiyo-e au public. Grâce à une méthode d’impression sur bois, même les gens normaux pouvaient se permettre d’obtenir une impression ukiyo-e.

Ce qui précède « Mikaeri Bijin» (見返り美人, Beauty Looking Back) est sa peinture ukiyo-e représentative dessinée à la main. C’est une image d’une femme en kimono rouge essayant de regarder en arrière. Un ukiyo-e très célèbre au Japon, et il a été adopté comme l’un des modèles de timbres japonais dans le passé.

2. Hiroshige Utagawa

Hiroshige Utagawa (歌川 広重) était un artiste ukiyo-e qui a vécu de la fin du 18ème siècle au milieu du 19ème siècle et était doué pour la peinture de paysage. Sa série de 55 chiffres de «Tokaido Gojyuu-san tsugi» (東海道五十三次, les Cinquante-trois Stations du Tokaido) est devenu super populaire parmi les gens ordinaires d’Edo.

Parmi les Cinquante-trois Stations du Tokaido d’Hiroshige, « Nihonbashi Asa no kei» (日本橋 朝之景, Scène du matin à Nihonbashi) est une peinture particulièrement populaire encore aujourd’hui. Il décrit bien ce Nihonbashi était comme pendant la période Edo.

La série d’Hiroshige de « Kyōto Meishō» (京都名所, Famous Places in Kyoto), représentant plusieurs lieux célèbres de Kyoto, fascine de nombreuses personnes depuis des siècles. « Manka Arashiyama» (嵐山満花, Fleurs de cerisier pleines à Arashiyama) est l’une de ses œuvres populaires. Cette scène de deux bateliers naviguant sur la rivière qui traverse Arashiyamaavec fleurs de cerisier en pleine floraison, est très romantique. En regardant le tableau, vous pouvez comprendre que les fleurs de cerisier sont appréciées des Japonais depuis longtemps.

3. Kuniyoshi Utagawa

Kuniyoshi Utagawa était un artiste ukiyo-e qui a vécu à la même période que Hiroshige Utagawa, et était principalement doué pour « Musha-e» (武者絵, peintures de guerriers et samouraïs). Il est considéré comme l’un des derniers grands maîtres Ukiyo-e, mais dans ses premières années, il avait du mal à atteindre le grand public avec sa peinture. Dans les années 1820, on lui commande les peintures d’un roman chinois « Suikoden» (水滸伝, Marge d’Eau). Par chance, cette série est devenue un best-seller parmi les citoyens d’Edo et celle de Kuniyoshi est également devenue célèbre. Il a commencé à dessiner des personnages Bushi de guerriers apparaissant dans le roman, de manière vivante et robuste, qui est rapidement devenu un énorme succès à Edo. Par conséquent, il a été loué comme « Musha-e no Kuniyoshi (Kuniyoshi le Peintre des Guerriers) ».

4. Kunisada Utagawa

Kunisada Utagawa (歌川 国貞) est un artiste ukiyo-e devenu célèbre pour «bijin-ga» (美人画, peintures d’une beauté). En fait, Kuniyoshi Utagawa et Kunisada Utagawa étaient d’autres apprentis. Les peintures ukiyo-e de Kunisada Utagawa sont devenues populaires en premier, et Kuniyoshi s’est senti déçu lorsqu’il a découvert la popularité de Kunisada car il ressentait un sentiment supérieur envers lui. Depuis lors, ces deux peintres sont devenus des rivaux amicaux. Contrairement aux robustes peintures de guerriers de Kuniyoshi, les peintures de Kunisada semblent avoir une certaine élégance et grâce. Même si vous regardez de plus près leurs peintures, vous pouvez voir que les peintures de Kunisada ont des couleurs plus douces que celles de Kuniyoshi. De nombreuses estampes ukiyo-e produites par ces deux rivaux sont aujourd’hui reconnues comme des chefs-d’œuvre exceptionnels.

5. Sharaku Toshusaï

Sharaku Toshusai (東洲斎 写楽) était un artiste ukiyo-e qui a dessiné de nombreux portraits, connus sous le nom de portraits yakusha-e, d’acteurs de Kabuki actifs à l’époque d’Edo. Cependant, il est toujours entouré de mystère. Sharaku était littéralement « un cheval noir » qui est soudainement apparu dans le monde de l’ukiyo-e, contrairement à d’autres artistes ukiyo-e dont les œuvres ont été progressivement reconnues par les gens et ont gagné en popularité. C’était un début inouï que Sharaku Toshusai, l’artiste ukiyo-e complètement inconnu, y apparaisse soudainement.

L’une des peintures ukiyo-e les plus célèbres au monde est probablement cette peinture qui représente un acteur de Kabuki. En mettant en valeur le contraste entre la couleur de fond simple et le portrait des acteurs de Kabuki, on sent la vivacité des acteurs de Kabuki sur ce tableau.

Aussi soudainement que son ascension, Sharaku a également soudainement disparu de la scène centrale du monde de l’ukiyo-e en à peine 10 mois, laissant plus de 140 et quelques œuvres. Jusqu’à aujourd’hui, son vrai nom, qui il était et comment il vivait est encore inconnu.

6. Hokusai Katsushika

Le nom de famille sur la liste est Hokusai Katsushika (葛飾 北斎), un artiste ukiyo-e de renommée mondiale. Hokusai a eu la plus longue vie parmi les artistes ukiyo-e, et il a vécu jusqu’à l’âge de 90 ans. Hokusai a dessiné de nombreuses peintures ukiyo-e sur le thème du Mont Fuji, comme la série des «Fugaku Sanjyuurokkei» (富嶽三十六景, Trente-six vues du mont Fuji). Il a commencé à dessiner cette série après avoir eu environ 60 ans. Hokusai a eu une vie très nouvelle. On dit qu’il avait déménagé 93 fois. De plus, bien qu’il ait été un artiste ukiyo-e très populaire, il a toujours été pauvre et il a dépensé la majeure partie de son argent pour acheter des matières colorantes plutôt que des vêtements, de la nourriture et un abri. Il a continué à peindre jusqu’à sa mort, laissant environ 30 000 œuvres !

L’une des œuvres les plus populaires d’Hokusai est probablement « Kanagawa okinami ura» (神奈川沖浪裏, La grande vague au large de Kanagawa) de la série des « Trente-six vues du mont Fuji ». En dessinant le mont Fuji à l’arrière-plan et les vagues rugueuses au premier plan, l’ensemble du paysage est mis en valeur de manière dynamique. C’est exactement un joyau du travail de Hokusai.

Une autre œuvre célèbre de Hokusai est « Gaifū kaisei» (凱風快晴, Fine Wind, Clear Morning) de la même série. Lorsque vous dessinez le mont Fuji, il est généralement peint en bleu. Cependant, dans cette peinture, le mont Fuji est coloré en rouge vif. Par conséquent, cet ukiyo-e est souvent appelé « Fuji rouge » chez les Japonais.

Au fait, bonne nouvelle pour tous les fans de Hokusai ; si vous souhaitez voir plus de son travail, vous pouvez visiter le musée Sumida Hokusai à Ryogoku, Tokyo. Lorsque vous êtes intéressé, n’hésitez pas à visiter et à explorer le monde Hokusai là-bas.

Ici, nous avons examiné divers artistes ukiyo-e et leurs œuvres célèbres, mais avez-vous trouvé votre artiste ou œuvre ukiyo-e préféré ? On peut dire que l’apparition des peintures Ukiyo-e est un point remarquable dans l’histoire de l’art japonais, car elle a permis aux citoyens normaux de se sentir libres de profiter de la culture artistique de la période Edo. Il a fasciné de nombreuses personnes pendant des siècles et a été très apprécié non seulement au Japon mais partout dans le monde maintenant. Les peintures Ukiyo-e sont un art merveilleux qui nous inspire toujours.

Suivez-nous sur Instagram, Facebook et Twitter pour plus d’inspiration de voyage. Ou taguez-nous pour être mis en avant !

Bon voyage !

---

Ce message peut contenir des liens d’affiliation. Lorsque vous cliquez et effectuez un achat, nous pouvons recevoir une commission, sans frais supplémentaires pour vous.